El territorio como herramienta de aprendizaje artísticoMetodología docente para la asignatura de Taller de Proyectos de Creación Contemporánea

  1. Alba Soto 1
  1. 1 Universidad Nebrija
    info

    Universidad Nebrija

    Madrid, España

    ROR https://ror.org/03tzyrt94

Zeitschrift:
[i2] : Investigación e Innovación en Arquitectura y Territorio

ISSN: 2341-0515

Datum der Publikation: 2018

Titel der Ausgabe: Exterioridades Críticas

Ausgabe: 6

Nummer: 2

Art: Artikel

DOI: 10.14198/I2.2018.6.2.20 DIALNET GOOGLE SCHOLAR lock_openRUA editor

Andere Publikationen in: [i2] : Investigación e Innovación en Arquitectura y Territorio

Zusammenfassung

En el siguiente artículo expongo mi metodología de trabajo como docente de la asignatura de Taller de Proyectos de Creación Contemporánea, materia que me permite explorar, junto con los estudiantes, procesos artísticos diferentes a los normalizados en las aulas universitarias. Mi interés prioritario reside en ofrecerles herramientas para indagar sobre el territorio cotidiano y su relación con el mismo; a nivel físico, sensorial y simbólico, a fin de ampliar y desarrollar la experiencia artística como herramienta transversal hacia nuevas miradas y significantes posibilidades expresivas, que van más allá del material, formato y discurso establecidos en la academia. Para abordar estos factores utilizo el cuerpo, el espacio y los elementos que nos rodean como materia principal de investigación experiencial.

Bibliographische Referenzen

  • ACASO, Mar a, NUERE, Silvia. “El curr culum oculto visual: aprender a obedecer a trav s de la imagen”. Arte, Individuo y Sociedad. Vol.17. http://revistas.ucm.es/index.php/ARIS/article/view/6657: 2005, 205-218
  • CANO CIBORRO, V ctor Manuel: “Narraciones espaciales desde el cuerpo”: Innovación e Investigación en Arquitectura y Territorio: Vol. 4: 2016, 1 http://revistas.ucm.es/index.php/ARIS/article/view/6657: 2005, 205-218.
  • FERRANDO, Bartolomé. Arte y cotidianeidad hacia la trasformación de la vida en arte. Madrid: Árdora Ediciones, 2012. 156. ISBN: 978-84-88020-47-5.
  • GARCÍA GUTIÉRREZ, Carme Emilia. “El cuerpo-artista en tono estético en la educación corporal”. Educ Educ. Vol 16: 2013, 2, 329-342.
  • GALLO, Luz Elena: “Una didáctica performativa para educar (desde) el cuerpo”. Revista Brasileira de Ciencias de Esporte: 2017, 39 (2), 199-205.
  • GRAEME CHALMERS, F. Arte, Educación y Diversidad Cultural: Grupo Planeta, 2003. 164. ISBN: 9788449313899.
  • INGOLD, Tim. “La creatividad que se experiencia”. Innovación e Investigación en Arquitectura y Territorio: 2016, 5.
  • JIMÉNEZ BOLAÑOS, Flor Mar a. “Hacia una búsqueda de metodolog as de Cuerpos Expresivos en la educación”. Revista Rupturas 7: 2017, 2, 193-214.
  • KAPROW, Allan. La educación del des-artista. Madrid: Árdora Ediciones, 2007. 125. ISBN: 84-88020-23-6. ACASO, Mar a, NUERE, Silvia. “El curr culum oculto visual: aprender a obedecer a trav s de la imagen”. Arte, Individuo y Sociedad. Vol.17.
  • PINZÓN MANRIQUE, Hernán Javier, “El cuerpo de la experiencia est tica”: Revista de investigaciones UNAD. Vol. 13: 2014, 2, 95-104.
  • SABIDO RAMOS, Olga. “Cuerpo y sentidos; el análisis sociológico de la percepción”. Debate feminista 51. https://www.sciencedirect.com/science/article/pii/S0188947816300317: 2016, 63-80.
Fuente de los datos: Dialnet